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居廉
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居廉先生简介


欧豪年

 

岭南居廉古泉老人,字士刚,古泉是他的别号,广东番禺县隔山乡人,因亦署名隔山老人,又署 名罗浮散人。生于清道光八年戊子,公元一八二八。习画初得堂兄居巢的指导,后来兄弟两人齐名,是近代画坛上不可多得的富有创意的一位先驱。他在花卉草虫画方面 的成就,与比他稍长的黎简二樵山人的山水,前后辉映,同为清代广东画坛上最重要的两位画家。黎简画名早见着于中原,作品且为当时清室朝贡精品,惟独古泉老人以 生平潜隐治艺,一生未曾离过广东,平时又罕与中原名士相联系,所以由清末至今,有些人对他仍然稍觉陌生。然闽、桂邻省,以至东洋日本,则早已熟知古泉老人之名 。且自民国以来,较为注意探索岭南画派发展渊源的人士,当可以明确指出,古泉老人所予岭南三家(高剑父、高奇峰、陈树人)启迪的殊功;及其所提倡的写生力行精 神,对当时清末以至民初画坛风气的影响。

 

高剑父先生有一篇叙述居古泉先生的画法的文章,首段曾说︰「先师居古泉先生(廉)的画法, 早岁师乃兄梅生先生(巢)。梅生作风远宗崇嗣,近仿南田,而造成其独特的风格。吾师画学肇基于此,可见渊源有自了。师既得乃兄心法,暂乃离去,而专向大自然里 寻求画材,以造化为师。更运用其独到的写生术,消化古法与自然,使成为自己的血肉,故能自成一家,而奠定这派的基石。此所谓非古非今,脱尽畦径,有天闲万马之 意。」高氏上述的文字,实在是给他古泉老师以一个清晰的素描。

 

古泉老人治画的思想,可说是上接五代徐熙的野逸,善用北宋徐崇嗣的没骨法而不泥于古。他虽 然是一位服膺传统画风的人,但能善于师古,也能善出新意。徐熙以园圃写生取材成画,古泉老人不独充分实践古人的慧心,而且根据研究的心得,创用撞水撞粉画法, 使在写生状物方面,更容易表达形态与神彩上的妙趣。

 

古泉老人的写生对象,大抵上以花果、树石、昆虫为主,但偶亦图写鸟、兽、山水、人物甚至日 常接触的事物中,前人鲜以入画的东西如月饼、角黍、火腿、腊鸭等,老人亦能涉笔成趣,创意更多。我们纵使从一些很不经意的作品中,也能看出他的心力所在,看得 出此中是经过长期的艰毅探索和辛勤实践的结果。他曾为了深入观察各种草虫的生活动态,经常留连在花间草畔,石旁篱下,甚至夜深人静的秋宵,独自提着油灯,沿着 虫声所自,去寻他的画材,于此可见他苦心孤诣治艺认真的程度,成功更非偶然。事实上老人一生治艺不辍,在他隔山乡的啸月琴馆中,平居喜爱栽花迭石,养鸟养虫, 以为日夕追模的画材。他也不一定喜画奇花名卉,连不为人们注意的小花野草如「醡浆草」、「小野菊」都常拿来入画,可见作者对一草一木都富感情。又曾客居于东莞 可园张鼎铭家颇久,张亦治画,奉古泉老人在师友之间,时命人搜集名花和各种昆虫为画材,每日请老师写册子一页,这类精品据说藏至数十册之多。另一学生伍懿庄家 的园圃也经常供老人留连,伍家是当时广东潘、卢、伍、叶四大巨室之一,家藏名迹极多,老人时得观赏,自是更增识力。

 

关于古泉老人对花卉、树石、空虫的写生,及如何撞水、撞粉方法,不妨再引述一点高剑父先生 的文字去深入了解。剑父先生少年时得亲睹老人写生的情形,亲习撞粉的方法,他的笔记当较真切,今为节录如下︰

 

「师写昆虫时,每将昆虫以针插腹部,或蓄诸玻璃箱,对之描写。画毕则以类似剥制方法,以针 钉于另一玻璃箱内,一如今日的昆虫标本,仍时时观摩。复于荳棚瓜架、花间草上,细察昆虫的状态。当是时也,真有『不知草虫为我耶,抑我为草虫耶』之哲学……。 他写虫蝶的翅,多以浓淡笔一抹而过的,但写到头颈腹腰腿爪各部,就在其色未干的时候,以粉水注入。此法毫不费力,不期然而然地即觉其浑圆而成半立体的形状了。 写眼亦轻轻注一点粉,就觉得圆而有光的现象,这是他独具的法则。画蝶又分春秋两种,置于春花者则翅柔腹大,以初变故也;置于秋花的则翅劲腹瘦,以将老故也。花 卉的画法︰以粉撞入色中使粉浮于色面,于是润泽松化而有粉光了。在一花一瓣的当中不须着意染光阴,惟以浓淡厚薄的粉的本身为光阴,此与印象派专欲再现以色为光 的结果暗合。叶的画法︰以水注入色中,从向阳方面注入,使聚于阴的方面,如此则注水的地方淡而白,就可成为那叶的光线,且利用光线外不匀的水渍,干后或深或浅 ,正所以见叶面之凹凸也……。他写叶的轮廓,也与古人有别,他的叶样时露方形,系欲表现那叶的边旁卷入,或下垂的状态,且轮廓带点方形,殊能表现叶的硬性,与 叶的力量。反叶多一笔写成,下笔时先从叶尖那里一挞,略为停顿,然后拖笔在叶蒂,附于枝上,其停顿处的叶边,就成为凹形,于凹处补上深色的一笔,就算为叶面。 这样画法,那叶既得反侧向背的姿态,又见轻重跌荡的笔法。枝的画法︰师写枝亦是用撞水法,有撞草绿及石绿作为树色与苍苔色的,枝干不用钩勒的线条,因撞水的原 故,其色则聚于枝的两边,干后俨然似原色来作『春蝉吐丝』的钩勒法一样。」

 

撞水撞粉的画法,应较适宜于熟纸,亦即略加胶矾的纸。古泉老人此法,据说颇受宋藕塘(光宝 )的烘粉法变化而来。当时阳湖孟丽堂(觐乙)与长洲宋藕塘,二人同以江左名士,受粤中臣宦李芸甫之聘,同时来粤教授花鸟绘事,古泉与堂兄梅生曾从游师学,得力 宋藕塘的没骨写生法及孟丽堂的意笔,古泉老人更曾于画中自钤一印曰︰「孟宋之间」,可见他对上述两家的推崇,寓不忘师承之意。

 

老人,为人谦厚冲和,安贫乐道,故亦自颜画室曰︰「居廉让之间」,足见他的襟怀。又设「啸 月琴馆」,读书作画其间。光绪初年开始授徒,生平所授门生五六十人,但成就最大最著者有高仑,字剑父;高山翁,字奇峰;及陈树人等。奇峰先生或非正式拜门弟子 ,但师学古泉老人则是事实。后来剑父、奇峰、树人三位同创新意,称岭南派,实出师承。古泉老人卒于清光绪三十年甲辰,公元一九○四,享年七十七岁。

 

名史学家简又文论近代画坛,首推为明清两代之殿军。古泉老人固可当之不愧,益以启迪后学, 影响民国岭南画坛,开创新象,更可说是一代宗风了。

 

转载自

 

中央研究院嶺南美術館

Lingnan Fine Arts Museum